O cantor e compositor Rodrigo Cerveira lançou seu segundo álbum solo, “The Searcher”, trabalho que marca uma nova etapa de sua trajetória musical e amplia a presença de guitarras e influências do punk e do pós-punk em sua sonoridade. Em entrevista, o artista comenta o processo de criação do disco, suas referências musicais, a homenagem a Chris Cornell e o envolvimento com causas sociais por meio da música.
O lançamento chega após a apresentação da faixa-título e de “Animals”, que conta com a participação de Andreas Kisser, guitarrista do Sepultura. A música aborda a violência contra a mulher e tem seus direitos de streaming e autorais destinados a três organizações que trabalham no acolhimento e na assistência a mulheres em situação de vulnerabilidade: Recomeça, Fala Mulher e Nova Mulher.
Outro destaque do álbum é a releitura de “Say Hello 2 Heaven”, do Temple of the Dog, escolhida como faixa-foco do trabalho. A gravação presta homenagem a Chris Cornell, uma das principais referências vocais e composicionais de Cerveira. Para a interpretação, o músico apostou em um arranjo mais acústico, com uma construção que cresce até um encerramento grandioso.
“The Searcher” sucede “LIFE” na discografia solo do artista e chega depois de sua participação no duo Silver, projeto desenvolvido ao lado de Felipe Machado, guitarrista do Viper, no álbum “Turn Around”. No novo trabalho, Cerveira investe em uma abordagem mais direta e intensa, com guitarras mais presentes e influências que passam pelo classic rock, punk, pós-punk dos anos 1980 e 1990 e grunge.
O conceito central do disco está relacionado à busca por novos caminhos e experiências, com composições que transitam entre questões pessoais e narrativas ficcionais. A temática também aparece na faixa-título, cuja mensagem, segundo o cantor, está associada à capacidade de deixar situações para trás e abrir espaço para novas possibilidades.
Além de abordar as escolhas musicais e o desenvolvimento de sua identidade artística, Rodrigo Cerveira também comenta a importância de transformar a música em uma ferramenta de conscientização. Em “Animals”, a participação de Andreas Kisser e a destinação dos direitos da faixa a organizações sociais ampliam a proposta para além do lançamento fonográfico.
Na entrevista a seguir, o músico fala sobre a criação de “The Searcher”, a influência de Chris Cornell em sua trajetória, os bastidores da homenagem ao vocalista e a iniciativa de utilizar “Animals” como parte de uma mobilização contra a violência à mulher.
Entrevista | Rodrigo Cerveira
“The Searcher” parte da ideia de que estamos sempre em busca de algo, mesmo quando não sabemos exatamente o quê. Em que momento da sua vida você percebeu que essa busca precisava se transformar em música? E o que você encontrou sobre si mesmo durante a criação do álbum?
A ideia de que a vida é uma procura e uma descoberta eterna acho que sempre esteve comigo, no sentido de que minha trajetória é meio essa: buscar algo novo, achar, realizar e depois partir para outras descobertas. Acho que isso faz a gente crescer. Não é necessariamente estar sempre à procura, mas sim ter o interesse, o desejo e a curiosidade por explorar novos caminhos sempre como um caminho para o crescimento pessoal.
Na hora da composição da música e da letra, essa foi meio que a inspiração. O refrão fala de deixar ir e liberar a alma. Acho essa mensagem-chave. Quando você age assim, se abre para coisas novas e inesperadas que podem fazer você melhor, mais feliz. Essa é a essência de “The Searcher”.
Você cita Chris Cornell como uma das suas principais referências vocais e escolheu “Say Hello 2 Heaven” para homenageá-lo. Como foi encontrar a sua própria voz dentro de uma música tão marcada pela identidade de outro artista? Existe algo nessa interpretação que você descobriu sobre si mesmo como cantor?
Chris Cornell sempre foi uma grande inspiração, não só como vocalista, mas também na composição. A forma de encadear os acordes, o cuidado com a melodia, a alternância de climas entre tons… Isso sempre me inspirou na hora de desenvolver meu próprio trabalho.
Na hora de pensar no arranjo de “Say Hello 2 Heaven”, a minha ideia foi fazer uma versão meio stripped, quase acústica, mas que tivesse um final épico e grandioso. A música é praticamente um blues, e torná-la mais acústica fazia sentido na minha cabeça desde o início. Outro ponto foi escolher cantar com uma voz limpa, sem drive, para homenageá-lo, mas com um toque pessoal.
A música por si era desafiadora, pelas nuances e alternâncias vocais e pelos tons altos do final, mas foi muito gratificante ter realizado e, mais ainda, ter a autorização de lançá-la com a bênção dos donos do espólio e da obra. Fiquei feliz e orgulhoso.
“Animals”, com a participação de Andreas Kisser, aborda a violência contra a mulher e destina seus direitos a ONGs que atuam no combate ao problema. Na sua visão, como transformar a energia do rock em uma ação concreta fora do universo da música? E o que você espera que aconteça com o ouvinte depois que ele escuta a faixa?
Eu sempre acreditei que a arte tem o poder de tocar as pessoas de forma mais profunda do que as notícias ou os dados. A arte tem potência. Chega às pessoas através da emoção, o que quebra barreiras mentais e provoca uma reflexão muito humana. Sempre admirei artistas que, através da arte, promoviam reflexões, como Bob Dylan ou Pablo Picasso.
No caso de “Animals”, como filho, irmão, marido e pai de mulheres, comecei a ficar muito incomodado com os números de violência contra a mulher no Brasil e a falta de engajamento de artistas e de homens com o tema. A música nasceu desta insatisfação e veio como uma crítica à raça humana e à importância de termos a consciência de que precisamos ser melhores.
Nenhum animal da natureza ataca, machuca, assassina, tortura ou estupra suas parceiras femininas. Por que o ser humano faz isso? Essa é a reflexão que espero que as pessoas façam, enquanto curtem a música, que tem um refrão forte, uma estrutura energética e um solo sensacional do Andreas Kisser.
A ideia de você ouvir e criar uma consciência sobre o assunto já é boa, mas resolvi dar um passo além e doar os direitos de streaming e autorais para três ONGs: a Recomeça, a Fala Mulher e a Nova Mulher, que são entidades que atuam na ponta, no auxílio, amparo e capacitação de mulheres em situação de perigo. Assim, além da conscientização, as pessoas simplesmente ouvindo a música já estão contribuindo para ajudar. Acho uma forma simples de poder contribuir.
Além disso, a música é o ponto de partida de um movimento mais amplo, com artistas de diferentes vertentes, como artes plásticas, se engajando na causa através de um evento que estamos produzindo junto com o Löu, um coletivo de arte do Andreas e da Maria Carolina Grecco, que conecta diferentes manifestações artísticas para criar novas experiências. Estamos estruturando o evento, buscando apoiadores para fazer acontecer. Neste ano tivemos Copa, eleições, estamos vendo quando realizamos para termos o máximo de impacto.
Se cada fase da sua trajetória musical fosse uma pessoa sentada à mesma mesa, o que o Rodrigo de “LIFE” perguntaria ao Rodrigo de “The Searcher”? E qual seria a resposta?
Boa pergunta! O Rodrigo de “LIFE” perguntaria ao Rodrigo de “The Searcher” por que ele escolheu pesar mais nas guitarras, trabalhar estruturas mais simples e ser menos pessoal nas letras.
O Rodrigo de “The Searcher” responderia que, assim como a música-título do disco, a busca por novos caminhos levou a novas descobertas, e estas descobertas estão refletidas nesta evolução. Ambos os discos conversam entre si, mas ambos têm sua identidade bem clara.
