Depois de passar boa parte da carreira construindo canções feitas para ecoar em estádios, o Kings of Leon parece ter decidido que o melhor lugar para tocar agora é em volta da mesa de jantar. Em “O My Beloved”, décimo álbum de estúdio, a banda do Tennessee deixa boa parte da energia expansiva de seus trabalhos mais conhecidos em segundo plano para investir em um repertório acústico, intimista e profundamente ligado à família. É um disco sobre amor, memórias, relações e a tranquilidade de encontrar algum sentido longe da estrada. A proposta é sincera, mas nem sempre tão interessante quanto a história que a acompanha.
A mudança de direção tem uma origem bastante particular. Depois de fraturar o pé enquanto brincava com os filhos, Caleb Followill precisou desacelerar e acabou encontrando nesse período uma oportunidade para compor de outra maneira. O resultado também marca uma novidade importante na trajetória do grupo: pela primeira vez, os quatro integrantes assumem integralmente a produção do álbum. A decisão parece combinar com o espírito do projeto, que troca parte do acabamento grandioso das gravações anteriores por uma sonoridade mais orgânica, com violões, guitarras limpas e arranjos discretos.
A introdução já estabelece o clima. Em “Intro”, sons de uma cidade movimentada dão lugar à voz de Caleb, que repete o título do disco enquanto uma guitarra acompanha a transição. É uma abertura cinematográfica, quase como a primeira cena de um filme sobre alguém voltando para casa depois de muito tempo na estrada. “My Whole World” dá continuidade à ideia com uma balada que cresce gradualmente, combinando violões, guitarras elétricas delicadas e uma interpretação calorosa. A letra celebra a vida familiar e os pequenos momentos que acabam adquirindo importância com o passar dos anos. É uma das composições mais eficientes do repertório, justamente por conseguir transformar um tema bastante pessoal em algo acessível.
“Cold Blue Dawn” apresenta uma atmosfera mais contemplativa, com guitarras arejadas e uma narrativa sobre solidão, desgaste e as consequências de uma vida dedicada à música. Existe certa ironia em ouvir uma banda que já passou por tantas turnês cantando sobre as limitações de viver na estrada, mas a composição encontra um caminho interessante ao tratar da distância entre o sucesso profissional e a satisfação pessoal. “The Hand” e “Rose” continuam explorando os conflitos afetivos, embora sigam estruturas bastante semelhantes. São músicas agradáveis, mas começam a indicar um problema que acompanha boa parte do álbum: a insistência em uma mesma temperatura emocional.
Quando “Make It Count” aparece, a sensação é de que alguém finalmente abriu as janelas da casa. A faixa mantém os elementos acústicos, mas ganha uma condução mais pesada e um solo de guitarra que injeta alguma urgência ao repertório. É um dos momentos em que o Kings of Leon demonstra que não precisa abandonar completamente sua identidade roqueira para explorar uma abordagem mais delicada. A música também se beneficia de uma progressão harmônica menos previsível, oferecendo uma variação bem-vinda em meio a tantas composições de andamento moderado.
“KOYSAR”, abreviação de “Kick Off Your Shoes and Run”, mistura baixo marcante, piano e violino em uma construção próxima do folk. A letra volta a falar sobre amor e a vida em uma cidade pequena, reforçando o apego do grupo a uma existência mais simples. O problema é que o álbum já apresentou tantas declarações de carinho, pertencimento e estabilidade que a ideia começa a perder parte de seu impacto. “Blue Jeans and Diamonds” acrescenta uma perspectiva um pouco mais irônica ao abordar os rituais de um casamento, incluindo o custo do anel e as expectativas associadas à cerimônia. É uma das letras que mais se destacam por não tratar o amor exclusivamente como uma experiência idealizada.
A devoção familiar que atravessa “O My Beloved” também ganha outro significado quando considerada a história pessoal dos integrantes. A banda é formada por três irmãos e um primo, e a morte de Betty Ann Murphy, matriarca da família, durante a pandemia, faz com que o álbum carregue uma dimensão afetiva que ultrapassa o conceito de um simples retorno às raízes. É possível compreender por que esses temas ocupam tanto espaço no repertório. O problema não está em cantar sobre família, mas em como algumas composições acabam repetindo sentimentos e soluções musicais sem acrescentar novas perspectivas.
A autoprodução contribui para a unidade sonora, mas também parece limitar a disposição do grupo para experimentar. Em determinados momentos, falta justamente aquela tensão entre guitarras, bateria e voz que transformou o Kings of Leon em uma das bandas mais populares de sua geração. Nathan e Jared Followill trabalham com contenção, enquanto Matthew oferece texturas discretas que ajudam a sustentar as canções. Caleb, por sua vez, conduz quase todo o álbum com uma interpretação mais suave. É uma escolha coerente, embora a repetição de arranjos e andamentos torne a experiência menos dinâmica na segunda metade.
“O My Beloved” não é um álbum ruim por abandonar os estádios, mas poderia ser muito melhor se não tivesse tanto receio de sair de casa. O Kings of Leon apresenta um retrato honesto de suas prioridades atuais e encontra bons resultados quando permite que as guitarras ganhem força ou quando suas letras escapam das declarações mais previsíveis. “My Whole World”, “Cold Blue Dawn” e “Make It Count” mostram o potencial dessa nova direção, mas o conjunto acaba sofrendo com a falta de contrastes. É um trabalho acolhedor, bem executado e compreensível dentro da trajetória dos integrantes, embora esteja longe da intensidade que já tornou a banda tão interessante. Às vezes, voltar para casa faz bem. Só não precisava deixar todos os amplificadores desligados.
Nota: 73/100
